Nu-ți trebuie prea multe să fii fericit, însă dacă nu ești mulțumit cu ceea ce ai, te depărtezi de esența ta și de potențialul pe care l-ai fi avut ca om recunoscător. Emanuela Aranyos ne aduce o mostră de înțelegere superioară a simplității.
Gabriel Stan, pictor:
Ascultă rubrica Bucuria de a fi, cu Emanuela Aranyos, pe frecvențele 102,9 FM, 98,9 FM, 94,9 FM-Borsec și online pe www.radiomures.ro, de luni până vineri, în emisiunile „Bună dimineața, Transilvania!”, „Pulsul zilei” sau „Sens unic”, iar duminică emisiunea Bucuria de a fi, între orele 11 și 13.
După ce s-a născut aproape sub ochii noştri, ca un proiect online „work in progress”, dipticul „El şi Ea-o singurã persoanã” şi-a ocupat locul binemeritat pe simezele Sãlii Brâncuşi a Palatului Parlamentului.
Despãrțirea vremelnicã de lucrare nu l-a întristat pe autor, căci nu a pictat-o pentru sine, nici pentru bucuria efemerã a unor prieteni de la Kron Art. Nu a pictat pentru sine nici tabloul „Pictorul”, selectat pentru marea expoziție din noiembrie a grupãrii „Soleil de l’Est”.
Mulțumirea Maestrului, aşa cum mi-a spus-o într-un interviu, nu este de a-şi vedea numele- GABRIEL STAN-printre participanți; marea lui mulțumire este de a-l face mai cunoscut în România pe regretatul Friedrich von Bömches. Artistul braşovean, emigrat în Germania în 1978, este prezent în Expoziție, asemenea pictorului braşovean Liviu Cihodaru, grație colecției particulare: Gabriel Stan.
Expoziția de la Palatul Parlamentului este o fereastrã deschisă spre lume şi pentru artiştii braşoveni: Waldemar Mattis-Teutch, Vasilii Diviza, Mihaela Modâlcã. „Pentru a fi cunoscută, arta trebuie sã circule”, este crezul artistic al preşedintelui Asociației organizatoare Soleil de l’Est, dl.Michel Gavaza(braşovean şi el, stabilit în Franța!).
„Retrospectiva pictorilor români din gruparea artisticã Soleil de l’Est”este deschisă până la sfârşitul lunii noiembrie 2020.
EL și EA – o persoană, vernisată în timp de pandemie
Publicat de radiomures,
20 iulie 2020, 17:23 / actualizat: 26 iulie 2020, 17:03
EL și EA – o persoană, vernisată în timp de pandemie.
Cea mai nouă lucrare a reputatului pictor brașovean, Gabriel Stan, este prezentată publicului iubitor de artă în condiții speciale.
Grandioasa operă, EL și EA – o persoană, străbate mediul online, pentru a ajunge la inimile publicului, într-un proiect susținut de Radio Tg. Mureș și în care distinsul și îndrăgitul pianist brașovean Dragoș Dimitriu a compus și interpretat muzica de prezentare.
Pe site-ul www.radiomures.ro si pe pagina de facebook a Radio Tg Mureș puteți descoperi evoluția acestei lucrări, secvență cu secvență, într-un documentar realizat de Margareta Pușcaș.
Dragoş Dimitriu: „Arta lui Gabriel Stan face parte din viaţa mea”
Publicat de MIRELA ROTAR,
14 iulie 2020, 14:38 / actualizat: 15 iulie 2020, 20:04
S-a așezat la pian într-o seară iar muzica sa pur și simplu <a ieșit din pictură>, din culorile și ideile Maestrului inimii sale-Gabriel Stan.
Așa a perceput momentul și mai ales minunea acestei compoziţii inspirate din tabloul <El și Ea, o singură persoană>.
Asemenea lucrării lui Gabriel Stan compoziţia sa, prima sa compozitie după ani de cântat la pian, este o producţie 100% brașoveană, este Vocea pe care i-a dăruit-o monumentalei lucrări. Nici nu se putea altfel căci picturile lui Gabriel Stan i-au hrãnit spiritul, i-au bucurat retina de când se știe.
În ce fel? Ne-o spune într-un interviu realizat de Margareta Pușcaș:
R: Bine v-am găsit, domnule Dragoș Dimitriu. Ați mai colaborat cu artistul plastic, cu omul special Gabriel Stan?
Dragoş Dimitriu: Da, cu domnul Gabriel Stan am o istorie foarte lungă pentru că părinții mei, la un moment dat, având o locuință liberă, au putut să pună această locuință la dispoziția domnului Gabriel Stan, să poată să picteze acolo, să aibă „un loc al lui”, un atelier de pictură. Și am trăit practic de mic cu picturile domnului Stan în casă, chiar în camera în care dormeam…
R: Asta da poveste!
D. D.: Da, şi mai vroiam să vă zic că de mic aveam un pat supra-etajat, fratele meu și cu mine, și stăteam amândoi și ne uitam către un anume tablou și zilnic descopeream o altă imagine, alte personaje, alte figuri. Foarte, foarte mult ne-a fascinat pe amândoi. Eu m-am apucat de pian la vârsta de 6 ani și părinții mei, care erau în relații foarte bune cu domnul Gabriel Stan, l-au întrebat ce să facă (pentru că au văzut că am o înclinație artistică) „Să mă ducă spre pictură sau să mă ducă spre muzică?” Și domnul Stan a întrebat un lucru foarte simplu: „Ce-i place mai mult să facă”? Răspunsul era foarte clar: Muzică. Așa am început eu să iau orele de muzică mai în serios. Sigur, am urmărit multe expoziții de-a lungul timpului, şi mai vechi și mai recente, iar arta face parte din viața mea. Arta lui Gabriel Stan s-a pliat foarte bine cu mersul vieții mele de-a lungul timpului, totdeauna am apreciat arta domnului Gabriel Stan. Pe urmă, ne-am întâlnit acum, de curând, cu ideea acestui proiect. Eu nu am mai făcut așa ceva niciodată, adică nu am mai compus niciodată, am mai improvizat poate jazz dar nu am mai compus o piesă. Am vrut să fac neapărat acest proiect pentru că tabloul mi-a vorbit într-un mod foarte profund. Tema aceasta de parte masculină în femeie și parte feminină în bărbat, m-a preocupat în ultimii ani, pentru că, din punctul meu de vedere, un artist trebuie să realizeze că, indiferent dacă este bărbat sau femeie, are și o latură opusă și trebuie să se folosească de ea pentru a crea o artă mai complexă, mai frumoasă.
R: Sunt tare curioasă cum ați procedat…
D.D.: Am urmărit secvențele dar trebuie să vă spun că am avut în vedere mai ales Tabloul, Ansamblul, care întotdeauna te impresionează mai mult decât secvențele.
R: Rezultatul final contează.
D.D.: Da! Rezultatul final are un impact fenomenal. Eu am rămas foarte multe minute fără cuvinte când l-am văzut prima oară și trebuie să spun că în consecință și compoziția a venit foarte ușor. Cumva, a fost o inspirație care a ieșit din pictură și s-a transformat în muzică, eu fiind doar „mediul”, nimic altceva. Am lucrat mai mult de acasă, să vă zic sincer, că în perioada aceea eram la Brașov, de fapt locuiesc în Viena, am studiat acolo și sunt în Viena de 12 ani, dar în perioada asta mai neplăcută, din ultimele luni, am rămas în România (așa am hotărât eu). Aşadar totul s-a întâmplat la Brașov. Compoziția este o „producție brașoveană sută la sută”.
R: Brașovul care e considerat” Salzburgul României”, nu are cum să nu inspire muzical, artistic…
D.D.: Bineînțeles! În primul rând te inspiră natura! Dacă ne uităm un pic și în istoria artei, cei mai mari artiști au fost strâns legați de natură. E un aspect foarte important care într-adevăr inspiră extraordinar de mult.
R: Deci muzica pentru proiectul „El și Ea – o singură persoană ” aproape că s-a născut de la sine, a venit de undeva din eter…
D.D.: Nu m-am așteptat! Am mai avut anumite tentative să compun dar nu le-am urmărit pentru că nu mi se părea că e ceva natural. Dar de data asta nu a fost așa, de data asta m-am așezat la pian și pur și simplu s-a întâmplat într-o seară. Linia de bază s-a născut destul de ușor și după aia numai am dezvoltat anumite teme și armonii, bineînțeles. Sunt multe elemente în tablou și chiar recomand tuturor să vină la Brașov, să dea o fugă scurtă, în primul rând să se bucure de ce are orașul de oferit și, în al doilea rând, să vină să viziteze Galeria Kron Art, să vadă pictura live și să se lase inspirat pentru că lucrarea vorbește pe foarte multe planuri (aşa cum mi-a vorbit și mie). Sunt tot felul de simboluri în ea, e greu de cuprins în cuvinte. Eu nu mă voi considera de mâine un compozitor dar pur și simplu cred că e important ca noi artiștii să dăm o voce la ceea ce simțim. Asta e vocea mea. Poate e mai comercial, poate e, nu știu, ca un potpuriu din mai multe teme, cu inspirație din mai multe idei, poate și de inspirație folclorică din diverse țări, este o combinație. Pentru mine a fost important să fac acest pas și să scot în lume, în sfârșit, și o compoziție după atâția ani de cântat la pian.
R: Și sunt convinsă că vor urma și alte colaborări cu Maestrul Gabriel Stan.
D.D.: Eu sunt deschis oricând şi am înțeles că vom avea și un mic vernisaj în care vom prezenta și piesa live și imaginile și se va transmite online.
R: Da, va fi un „mic vernisaj”, doar un mic vernisaj (nu un mare vernisaj), pentru că astea sunt condițiile dar e un pas important, nu ați pierdut timpul degeaba la Brașov.
D.D.: Când am îndrăznit să-l sun pe domnul Gabriel Stan la telefon, după mult timp, că ne-am mai văzut din când în când, bineînțeles, te mai vezi în oraș sau la diverse evenimente dar, să-l sun eu… nu s-a mai întâmplat (şi acum îmi tremură vocea când îmi aduc aminte), mă gândeam, de fapt mă rugam din suflet să nu cumva să îmi spună NU, să-mi spună că nu mai facem proiectul. Nu se putea întâmpla asta pentru că aşa cum am făcut și o postare pe facebook”, artistul Gabriel Stan depășește această stare de artist, el este un om universal, de fapt. Te așezi la masă și poți discuta cu el pe absolut orice temă și te duce în niște gânduri și în niște profunzimi din care îți revii de-abia după ceva vreme.”
Publicat de MIRELA ROTAR,
24 iunie 2020, 15:49 / actualizat: 24 iunie 2020, 22:32
De câteva sãptãmâni, suntem martorii naşterii unei lucrări monumentale pe care pictorul Gabriel Stan a numit-o „El şi Ea – o singurã persoanã.” Compoziția finalã, alcătuitã din 10 secvențe, s-a conturat step by step, aproape sub ochii noştri.
Cum tot ce face Maestrul e inedit, şi acest „work in progress” şi-a gãsit locul, inclusiv în spațiul virtual (pe facebook-ul şi site-ul Radio Tg.Mureș, TAT TAM Festival şi Gabriel Stan).
La ce viseazã acum „partenerii de joc”? La un vernisaj gãzduit de atelierul artistului. În luna iulie, tema eternã a Iubirii va fi completatã şi dusã mai departe de pianistul Dragoş Dimitriu. Nu vor lipsi nici surprizele.
Sãrbătoarea de la Kron Art Braşov va omagia, de fapt, Iubirea. Dragostea. Bucuria de a trăi. Mult a fost, puțin a rămas.
R: Bine v-am regăsit, domnule Gabriel Stan. Cum stăm cu proiectul „El și Ea – o singură persoană”?
Pictorul Gabriel Stan: Proiectul s-a finalizat, cu ajutorul lui Dumnezeu, și vreau să spun că modalitatea de a rezolva această compoziție a fost cumva împotriva unui curent care se cheamă „Ateismul”. Nu am nimic cu ateii, care pot să creadă în ce vor și să își respecte limitele de cunoaștere, dar trebuie spus foarte clar: Pentru atei, Omul este o ființă care se naște, care se înmulțește și moare, deci punctul de vedere se rezumă doar la existența materială. Ori omul nu este un vierme, omul este o făptură culturală. S-au făcut experiențe, se știe foarte clar, un copil cu care nu vorbești în primii doi ani și nu vede ființă umană, figură, moare! Ori lucrul acesta înseamnă că încă de mic copilul are nevoie de comunicare. Copilul, inevitabil, își dezvoltă, pe lângă identitatea lui fizică și o identitate culturală. Omul este o ființă culturală, de asemenea, mai este și o ființă care are o identitate imaginativă. Nu putem să rupem lucrurile legate de existența lui Dumnezeu. Îmi aduc aminte, când eram în liceu, m-a interesat foarte mult, venise în România un geniu științific, Henri Coandă, și a fost și la Brașov, la Palatul Pionierilor. Eu nu l-am văzut dar l-am urmărit cu Alexandru Stark la Televiziunea Română. Ștark l-a întrebat, la un moment dat, ce studiază. Și el era preocupat atunci de …fulgii de nea. Fotografia fulgi de nea! Și a spus că: „fulgii de nea de la Brașov diferă de cei de la Sinaia”. Mie mi s-a părut într-adevăr o temă extraordinară. Apa cristalizează în stea cu 6 colțuri, niciodată în 5, niciodată în 4 sau 7 sau 8. În 6 colțuri! Și aici există o semiotică subtilă dar peste ani am aflat de fapt cine a preluat aceste cercetări. Este vorba de un japonez, Masaru Emoto, care a scos și o carte și care demonstrează științific existența, dacă vreți, a lui Dumnezeu, existența forței Cuvântului. Cuvântul are o forță semantică, de înțeles literar, cuvântul are o forță semiotică, de semn, de semnificat și are și o formă muzicală. Ei bine, el a luat o sticlă de apă și a scris pe o sticla de apă cuvinte urâte si pe o altă sticlă a scris cuvinte frumoase. La o sticlă a cântat lucruri bune, la alta lucruri rele. Deci binecuvântarea asupra apei a făcut, în momentul în care a înghețat cristalul de apă, ca acele cristale, acea apă care a fost binecuvântată (deci există apă sfințită, demonstrată științific) sã cristalizeze perfect. Descoperirea lui Masaru Emoto este, pentru oamenii de știință bineînțeles, dar e un lucru fantastic de important (omul e, cât la sută apă, peste 70 la sută apă, nu?). E foarte important ce vorbești cu un om! Dacă la un om îi spui tot timpul că e prost, că e bolnav, că e nu știu cum …
R: până la urmă te crede…
GS: Bineînțeles! Ori eu am atacat tema asta, a relației între bărbat și femeie din perspectiva asta. Și am mai încercat un lucru: O compoziție în spirală dublă. În Franța, sunt două castele unde Leonardo da Vinci a construit, pe aceeași structură, două spirale simultane. Pe una urci și pe alta cobori. Lucru fantastic, să vezi cum tu urci și pe lângă tine alții coboară. Deci într-un spațiu foarte redus, foarte mulți oameni pot urca și foarte mulți oameni pot coborî. Există și o aplicație (am înțeles de la cineva care a fost în Norvegia) și acolo sunt fiorduri și platouri înalte și ei au preluat ideea lui Leonardo pentru mașini. Ori, compoziția care am reușit să o termin pleacă pe ideea asta, a unei spirale duble, cu două centre de atenție. E important ce v-am spus pentru că eu privesc omul ca un Univers. Când un bărbat iubește o femeie și femeia îl iubește, se întâlnesc două universuri. Discuția despre om este altfel decât despre animale. Vorbim despre conștiința conștiinței, vorbim despre cultură, despre un Univers foarte, foarte complex. Despre asta e dipticul 9’10 .
R: Cum l-ați denumit?
G.S: ” El și Ea „. Deci dipticul, dacă îl vezi din față, în partea stângă este Ea (chiar dacă tabloul se cheamă El și Ea, e normal ca ea să fie protejată, să fie prima) și în dreapta este El, personalitatea, lumea masculină. Asta este compoziția alăturată, care împreună, numai împreunã crează un ansamblu.
R: Un ansamblu minunat pe care abia aștept să îl prezentăm pe paginile de socializare și pe site-ul nostru oficial. Acum visați la vernisaj? Va fi unul aparte, special?
G.S: Da, va fi un vernisaj. Vom încerca să facem un vernisaj prin luna iulie. O să încerc ca la vernisaj să-l aduc ( și mi-a promis că vine) pe pianistul Dragoș Dimitriu și atunci o să prezentăm public lucrarea. E bine să fim optimiști și e bine să ne bucurăm de ceea ce ne-a dat Dumnezeu căci eu spun asemenea lui Leonardo da Vinci că „pictura este singura modalitate prin care omul poate să înțeleagă și să devină creator ca Dumnezeu.”
Inspirat, în egalã mãsurã impulsionat de parteneriatul cu Radio Tg.Mureş, pictorul braşovean Gabriel Stan vine în fața noastrã cu secvenţele 6 şi 7 din marea lucrare ,,EL și EA – o singură persoană”, un proiect inedit, în care publicul va descoperi, secvență cu secvență, un tablou de dimensiuni foarte mari. Proiectul este derulat împreună cu Radio Tg Mureș și Tam Tam Festival.
Maestrul explicã, Margareta Puşcaş întreabã:
Redactor Margareta Pușcaș: Bine v-am regăsit, domnule Gabriel Stan. Ați ajuns la secvențele 7 și 8 ale proiectului ” El și Ea – o singură persoană”. De astă dată așezăm pe simeze dipticul „Animus” şi „Anima”.
Pictorul Gabriel Stan: Este vorba de o reprezentare Anima a Sufletului și de o reprezentare Animus a Spiritului. Termenii aceștia i-a introdus în psihologie și în cultură, Gustav Jung, cel care l-a continuat pe Freud și care vorbește de Anima și Animus ca și modalități ale subconștientului. El spune că Anima este „subconștientul feminin al bărbatului”și Animus este” subconștientul masculin al femeii”. Aici lucrurile capătă, din punctul meu de vedere, o anvergură un pic mai largă. Pentru că am avut șansa să-l cunosc pe Costel Ionescu (un filozof, un scriitor, un iubitor de teatru, a scris un dicționar imens de teatru și care a fost director la Editura Astra (o perioadă am lucrat cu el)și el folosea în scrierile sale Spirit ,linițã de unire, Suflet. L-am întrebat, la un moment dat, de ce nu le desparte şi exemplul lui a fost foarte plastic și, într-adevar, mie mi-a schimbat modul de gândire.El a spus așa: „Dumnezeu a pus în om, în somatic, un talant, un ban și pe o parte a banului este Spiritul, iar pe partea cealaltã e Sufletul. Nu poți să fi om perfect dacă una din părțile astea nu este lustruită până la nivel de aur. Ori ideea lui Costel Ionescu este că de fapt vorbim de două noțiuni de aceeași forță. Sunt numai două fațete ale energiei noastre interioare și atunci înțelegem foarte ușor de ce catolicii au Spiritul Sfânt și de ce ortodocșii vorbesc de Duhul Sfânt. Este vorba despre aceeași energie, aceeași forță, numai că sunt două fațete ale aceluiași lucru.
R: Bine de știut! Să explicăm puțin cele două tablouri…
G.S.: „Animus”este partea masculinității care este în femeie și aici reprezentarea este foarte interesantă pentru că, aşa cum ştim,cultura europeană a dezvoltat o simbolistică feminină. Noi când vorbim de Adevăr avem un simbol Sofia și de aici avem filosofia(philo-sophia); când vorbim despre Bibliotecă avem Atheneum, de la Athena; când vorbim despre Curaj și vânătoare și anumite virtuți de război avem Artemis, avem Diana care a fost prima zeiță a templelor închinate plantelor în Europa, și bineînțeles că avem foarte multe simboluri, chiar și simboluri mai moderne; când vorbim de Libertate (să ne aducem aminte de statuia Libertății) o reprezentăm printr o femeie. Ori, chiar dacă avem în față reprezentări feminine, de fapt avem în față virtuțile puterii acestor simboluri. Sunt virtuți care se adresează cumva și adună împreună energia masculină și feminină. Iar, în momentul în care vorbim de Suflet, în care Anima este inconștientul colectiv feminin al bărbatului, vorbim de fapt de mângâiere, vorbim de lumină, vorbim de cuvânt, vorbim de voință, de pace interioară, de iertare. Bineînțeles că toate valorile astea le au și femeile și bărbații dar ca esență, ca structurã, ele aparțin inteligenței emoționale. Ceea ce este interesant, Spiritul poate fi identificat de IQ, inteligența aceasta pragmatică și matematică dacă vreți, iar inteligența emoțională a fost descoperită mult mai târziu, ca știință, chiar dacă oamenii au folosit-o și chiar dacă la noi există o adevărată tradiție în isihasm despre „gândirea inimii”. Se și spune că dacă nu știi ce decizie să iei, „să-ți asculți inima”…
R: Să spui Rugãciunea Inimii.
G.S.: Da! Inima nu greșește niciodată. Este calea directă către Dumnezeu pentru că mintea de multe ori ne poate înșela, logica funcționeazã. Pe hârtie putem face tot felul de proiecții și tot felul de analize dar realitatea, viața se poate schimba, orice plan, orice lucru se poate modifica. Realitatea e mult mai complexă și atunci răspunsul îl dă, de obicei, inima. Marii profeți, vechii profeți, de fapt prin asta se apropiau de Dumnezeu, prin curățenia aceasta a inimii interioare și rugăciunea, bineînțeles, continuă pe care ei o practicau.
Mesajul acestei lucrări, tema esențială este Iubirea, este dragostea, este bucuria de a trăi. Că va fi compoziția, finalul compoziției. Pentru că” El și Ea-o singură persoană” este de fapt o forță, o energie care nu o poate nimeni cuantifica matematic. Nimeni nu poate să dea o definiție. S-au scris cărți, s-au creat compoziții muzicale, se vor scrie, se va vorbi foarte mult despre, dar e o poveste eternă, relația asta între bărbat și femeie, pentru că Dumnezeu a pus aici un mecanism tainic în fața căruia nu există niciun fel de barierã.
Proiectul online El şi Ea – o singurã persoanã, continuã
Foto: Secvențele 5 și 6
Publicat de MIRELA ROTAR,
7 iunie 2020, 18:21 / actualizat: 7 iunie 2020, 20:43
Inspirat, în egalã mãsurã impulsionat de parteneriatul cu Radio Tg.Mureş, pictorul braşovean Gabriel Stan vine în fața noastrã cu secvenţele 5 şi 6 din marea lucrare ,,EL și EA – o singură persoană”, un proiect inedit, în care publicul va descoperi, secvență cu secvență, un tablou de dimensiuni foarte mari. Proiectul este derulat împreună cu RADIO TG.MUREȘ și TAM TAM Festival Brașov.
Creația ne face deja cu ochiul în spaţiul virtual. Maestrul explicã, Margareta Puşcaş întreabã:
R: Proiectul artistic El și Ea – o singură persoană, crește asemeni lui Făt Frumos din poveste. Bine v-am regăsit domnule Gabriel Stan! Am înțeles că s-a născut și dipticul 5 – 6, cel referitor la Identitatea imaginară. Ce înțelegeți dumneavoastră prin „identitate imaginară”?
Pictorul Gabriel Stan: Părerea mea este că omul are trei feluri de identități: 1. Are o identitate biologică, materială, una antropologică în care e prevăzută, mai mult sau mai puțin, descrierea noastră, a semnalmentelor. 2. Are o identitate culturală,care aparține educației și mediului în care ne-am format și am evoluat și 3. Are are o identitate imaginară-aici mă refer la ceea ce fiecare dintre noi își asimilează în urma filmului vieții lui. Fiecare avem un film al existenței noastre, al evoluției noastre, al experiențelor noastre și, în final, fiecare ne raportăm față de lucrurile din jur într-un câmp imaginar. De exemplu, un creștin spune că el „crede în Dumnezeu și este creștin” (asta este o identitate imaginară); un ateu, și el are o identitate imaginară, materială. Fiecare avem, mai mult sau mai puțin dezvoltată,acest tip de identitate imaginară în care ne reprezentăm pe noi într-un câmp mental interior.
R: Iar această identitate imaginară o împărțiți în identitate imaginară Masculină și Feminină.
G.S: Da, pentru că în momentul în care un bărbat se îndrăgostește de o femeie, sau femeia de un bărbat, se produce de fapt un mic MIRACOl. Sunt aceste trei forme de reprezentare a bărbatului și a femeii. Se creează de fapt un hexagon și există o formă de atracție. Ceea ce popular se spune că ” am simțit fluturi în stomac”. E o stare specială. Această stare specială, iubirea, e, așa cum spun psihologii, fiecare din cei îndrăgostiți se gândeşte tot timpul la celălalt. Tot timpul trăieşte într-o formă de imaginație a celuilalt. Ori, aici e vorba de un tip de „oglindire”. Eu am încercat să reprezint partea imaginară a bărbatului oglindită de partea imaginară, de identitatea imaginară a femeii pentru că fiecare se gândește la celălalt și încearcă să-și reprezinte pe celălalt, iar celălalt intră în interioritatea noastră. Aceasta este de fapt relația magică a iubirii și este un tip de oglindire cuantică. De ce este un tip de oglindire cuantică? Pentru că în experiențele cuantice operatorul influențează experiența deci modifică realitatea. Și lucrurile astea se întâmplă. Noi nu ne mai raportăm la „genitorul originar” Adam și Eva. Uităm de materialitate și mergem pe un drum al unui proiect tipic în care căutăm de fapt Absolutul și îl și realizăm atunci când ne împlinim iubirea.
R: Foarte greu de reprezentat din punct de vedere plastic, dar dumneavoatră ați reușit…
G. S: Da, şi veți vedea, spre final, că sunt două planuri care se fragmenteazã spre ceea ce spuneam eu cã ar fi „hexagonul”; 3+3, ale bărbatului şi ale femeii, de fapt microcosmosul şi macrocosmosul. E aici „Steaua lui David”, e unirea perfectă a făpturii noastre. E aici o taină matematică, dacă vreți, un cod, un model din care nu putem ieși.
Proiectul online El şi Ea- o singură persoanã, tot mai multe like-uri
Foto: "Matricea atemporală" și "Energia adamică"
Publicat de MIRELA ROTAR,
18 mai 2020, 22:06 / actualizat: 7 iunie 2020, 20:44
În această perioadă în care #stămîncasă, pictorul Gabriel Stan ne propune un proiect inedit, în care publicul va descoperi, secvență cu secvență, timp de 10 săptămâni, sau poate chiar într-un timp mai scurt, un tablou de dimensiuni foarte mari, intitulat El și Ea – o singură persoană.
„Am spus-o de multe ori <Şi Leonardo, şi Boticelli, şi Rembrandt, toți marii maeştri, ar fi fost fericiți să trăiască perioada noastră tehnică>”, afirmă protagonistul proiectului, pictorul Gabriel Stan.
În parteneriat cu Radio Tg Mureş şi TAM TAM Festival, artistul braşovean iese din izolare în media cu două secvențe noi. Se bucură de ele şi le pune „pe simeze”, alături de autor, într-un vernisaj imaginar, Margareta Puşcaş:
R: Două secvențe, sute de like-uri. Sunteți un pictor de succes, domnule Gabriel Stan! Bine v-am regăsit!
După „Ascendenții masculini” și „Ascendentele feminine” avem și puzzle-urile 3 și 4: „Matricea atemporală” și „Energia adamică”. Ce ați spune despre ele la un vernisaj?
Pictorul Gabriel Stan: Eu nu cred că aș vorbi la vernisaj despre lucrările mele! Nu am făcut-o niciodată. Acuma este o situație specială și, din cauza asta, cred că am și făcut o serie întreagă de mărturisiri. Aceste secvențe sunt de fapt chintesența, aici este secretul întregii compoziții. Pentru că dacă e să îl ascultăm pe Dante, care spunea că Biblia trebuie citită în patru niveluri, și a mai fost un poet, Goethe, care a venit și a mai adăugat trei, deci în total șapte niveluri, și ne ducem la textul biblic în care Dumnezeu l-a făcut pe Adam și l-a adormit şi l-a făcut după chipul și asemănarea sa. Chipul și asemănarea le interpretez eu conform acestor 9 niveluri; chipul este legat de partea semiotică, simbolică iar asemănarea este din punct de vedere matematic, aș spune. Ei bine, l-a adormit pe Adam, i-a luat o coastă (și aici trebuie să ne gândim puțin la geometria genetică) și a făcut-o pe Eva; în Biblie se spune foarte clar că „bărbatul își va căuta perechea și vor fi un singur trup”. Acesta este de fapt proiectul lui Dumnezeu în ceea ce privește Bărbatul și Femeia. Aici cred eu că este energia aceea adamică pe care am încercat să o reprezint iar matricea face referire la un moment în care Dumnezeu i-a iertat pe Adam și Eva, i-a iertat pe oameni de blestem; este momentul miraculos care este pomenit în Buna Vestire, când femeia devine de fapt Născătoare de Dumnezeu,cum spunem noi in Crez:” Iisus a fost născut iar nu făcut”.
Cred că foarte important va fi în final, și sper să ating și zona de identitate imaginară, cred că asta urmează acum …
R: Tocmai vroiam să vă întreb care va fi tema viitoarei lucrări.
G:S: Va fi o formulă de „oglindire”; și aicea se confirmă cumva teoria fizicii cuantice pe care a explicat-o foarte bine Ștefan Lupașcu, filosoful nostru care a murit la Paris. Este vorba de oglindire cuantică, în sensul în care un lucru este „și aici și în spatele zidului”. Deci o privire, dacă vreți, anagogică, o privire de sus, iar oglindirea la care lucrez acuma va fi identitatea imaginară masculină și identitatea imaginară feminininã. Astea vor fi chiar spre centrul compoziției, ca o oglindă.
R: Și se nasc așa iarăși două lucrări?
G:S: Da, vor fi două secvențe care se leagă între ele și se pare că ce pornește într-o parte se deplasează și se duce automat spre partea cealaltă.
R: Opera finală, opera monumentală o aveați în gând, dar până la urmă și pe dumneavoastră vă ia prin surprindere creația, mersul creației, procesul creației.
G:S: Sunt lucruri pe care le descoperi pe parcurs, adică intri într-un joc de fapt; nu controlezi totul de la început și sunt lucruri care apar ele, vor ele să existe. Ideea de fapt pe care merg eu este legată de ceea ce se spune că „la început a fost cuvântul și cuvântul era Dumnezeu.” Ori eu cuvântul îl înțeleg ca formă de energie. Este vorba de cuvântul semantic, literar, este cuvântul ca simbol, semiotic şi este cuvântul ca sonoritate, ca muzică, ca poesis. Aduceți-vă aminte că preoții pe vremuri, cântau, interpretau Biblia. Textul e o formă de rugăciune, Muzica e o formă în care Duhul Sfânt coboară. Aici e forța fantastică a cuvântului, în aceste trei forme de existență.
R: Și, grație mijloacelor tehnice pe care le avem astăzi, Cuvântul, sonorul, Vocea, respectiv tot ce ține de Vizual, de imagine se împletesc. Multimedia e aici cu noi, în viața noastră.
G:S: Eu am spus de multe ori că şi Leonardo, şi Boticelli, şi Rembrandt, toți marii maeștri, ar fi fost fericiți să trăiască perioada noastră tehnică.
R: Este minunat acest gând cu care ne luăm rămas bun până la Proxima ediție.
Proiectul online El şi Ea – o singurã persoanã, continuã
Foto: Tema ascendenței feminine
Publicat de MIRELA ROTAR,
6 mai 2020, 15:21 / actualizat: 7 iunie 2020, 20:44
Inspirat, în egalã mãsurã impulsionat de parteneriatul cu Radio Tg.Mureş, pictorul braşovean Gabriel Stan vine în fața noastrã cu cea de-a doua secvență – „Ascendentele feminine” din marea lucrare ,,EL și EA – o singură persoană.
Parte a proiectului online „EL şi EA o singurã persoanã”, creația ne face deja cu ochiul în spaţiul virtual. Maestrul explicã, Margareta Puşcaş întreabã.
Ascultați aici interviul realizat în exclusivitate sau în emisiunea Pasaj urban -proiecte online, de sâmbãtã, 9 mai, ora 20:00.
R: Proiectul artisitic „El și Ea – o singură persoană”, inițiat de pictorul brașovean Gabriel Stan, programat în 10 episoade, ajunge la episodul cu numărul 2, la foarte puțin timp după primul semn că timpul creației e imprevizibil. Bine v-am regăsit domnule Gabriel Stan. Sunteți mulțumit de ce-a ieșit?
Pictorul Gabriel Stan: Da, pentru că știu bine cam pe ce formulă se va duce tot ansamblul şi atunci am cumva un control mental al detaliilor. E vorba de secvența care face referire la ascendentele feminine din viața noastră. Este o temă destul de complexă pentru că vorbim de forțe, de energii, dar sunt tipuri de forțe și de energii pentru care nu avem aparate cu care să le cuantificăm și să le măsurăm. Ori, gândiți-vă numai la următorul aspect: În orice om, indiferent dacă e bărbat sau femeie, există sute de mii de femei, de mame, de ascendente. Noi nu am căzut din cer, nu am apărut așa peste noapte. Un șir întreg de femei care, una de la alta, ne-au dăruit și, până în prezent, au adunat câte ceva în ceea ce înseamnă făptura noastră. Asta este o inerție de nebănuit pe care noi foarte puțin o conștientizăm.
R: Ce titlu i-ați dat celui de-al doilea tablou?
G.S.: ASCENDENTELE FEMININE. Ceea ce se referă la acel șir de sute sau mii de mame care sunt înaintea noastră. N-am avut șansa să cunosc decât pe bunica din partea mamei, mi-ar fi plăcut mult să cunosc femeile din strămoși. Cele din partea tatălui nu le-am cunoscut dar am repere foarte clare. De la mama am primit talentul la desen, ea desena extraordinar de ușor și frumos.
R: Cum spuneați într-un alt interviu, desena „dumnezeieşte”…
G.S.: Da, da, așa este, n-am văzut pe nimeni desenând așa! Și bunica mea avea o forță și o energie și o bunătate. Nu drăcuia niciodată și era blândă. Față de natură, față de obiecte, față de lucruri, era fantastică. Chiar mi-am adus aminte acum, ceva magic. Fratele meu (acum de curând a fost o furtună mare în Brașov) și el mă întreba: A căzut piatră și la voi? (el stă în altă zonă a Brașovului) Zic da. Ți-aduci aminte de Mamaie, ce făcea Mamaie ca să nu cadă piatră? Și, într-adevăr, mi-am adus aminte: lua un topor și îl înfigea în mijlocul bătăturii și punea sare pe metal. Am văzut asta cu ocazia unei furtuni dezlănțuite. Şi n-a căzut piatră! Și-am mai văzut într-o noapte, tot așa o furtună fantastică. Deci eu cred că e vorba nu neaparat de o superstiție, e o credință pe care ea o avea și cu care reușea să alunge furtuna.
R: La nivelul cromaticii, diferă mult „puzzle-ul 2” de „puzzle-ul 1”?
G.S.: Acum sunt într-o zonă mai caldă, în care apar tonuri de galben, oranj, roșu, sunt într-o zonă mai aprinsă. Zona feminină este o zonă în care e vorba de viață.
R: „Viață” care înseamnă ying și yang, până la urmă…El și Ea.
G.S.: Da, dar vedeți că yin și yang e o formulă matematică simplistă. Eu încerc în compoziția asta să trec dincolo de simbolul ăsta aparent facil. Și e facil pentru că, la noi în cultura europeană, femeia înseamnă, și o să vedeți în momentul în care o să privim secvența legată de spiritualitate, la noi femeia înseamnă Atena, Atheneum, la noi femeia înseamnă Sofia, Venus – frumusețea, deci avem simboluri care sunt cumva mai complexe, un mod romantic de a aborda femininul și masculinitatea.
R: Am putea dezvolta chiar o filozofie a tematicii, dar nu avem suficient timp pentru asta. Aș vrea să vă întreb, in final, dacă parteneriatul cu Radio Tg. Mureș și Festivalul Tam Tam vă inspiră, domnule Gabriel Stan?
G.S.: Cu siguranță! De obicei îmi impun un termen, un deadline, dar ideea asta că am un ecou, cã niște oameni așteaptă de la mine ceva, asta cu adevărat mă face să lucrez mai mult. De fapt, în momentul în care lucrezi nu mai știi de nimic… lucrezi! Când termini, termini. Asta este.
R: Şi cele 10 secvențe le aveți deja în minte așa că trebuie doar să le materializați.
G.S.: Am temele în minte dar îmi ia foarte mult timp perioada de elaborare. Eu îmi scriu temele înainte de a le desena. Deci e vorba de ideile pe care încerc să le adun și să le asamblez.
R: Cum spuneam la început: „timpul creației este imprevizibil”.
G.S.: E vorba de inspirație și, în momentul în care intri într-o anumită stare, lucrurile curg aproape singure. Devii un martor a ceea ce VINE SPRE TINE.
EL și EA, o singură persoană – o nouă pictură surprinzătoare, semnată Gabriel Stan
Foto: Tema ascendenței masculinității
Publicat de MIRELA ROTAR,
30 aprilie 2020, 14:53 / actualizat: 30 aprilie 2020, 23:15
În această perioadă în care #stămîncasă, pictorul Gabriel Stan ne propune un proiect inedit, în care publicul va descoperi, secvență cu secvență, timp de 10 săptămâni, sau poate chiar într-un timp mai scurt, un tablou de dimensiuni foarte mari, intitulat El și Ea – o singură persoană.
Proiectul este derulat împreună cu RADIO TG.MUREȘ și TAM TAM Festival Brașov. Detalii, în interviul realizat de Lavinia Nicoleta Ghișa:
R: Pictorul brașovean Gabriel Stan ne surprinde din nou cu lucrările sale. De această dată, cu cea mai mare pictura, un diptic, EL și EA – o singură persoana. Un proiect susținut de Radio Tg. MUREȘ și Tam Tam Festival, de care sperăm cu toții că publicul se va bucura să-l decopere în aceste vremuri.
Pictorul Gabriel Stan: Ideea mea a fost să încerc, cu participarea celor care iubesc pictura sau arta modernă, să-l vadă secvențial, în funcție de cum evoluează lucrarea. Eu am să pun pe pagina de facebook, care va fi preluată de Radio Tg.Mureș și de Tam Tam Festival, în zece secvențe această compoziție. O compoziție pe care am schițat-o, o am în cap, dar încă nu o am realizată, dar vreau să o finalizez în 10 săptămâni. Prima parte, am început-o deja și o voi posta pe facebook de 1 Mai. Se va numi Ascendenții masculini. Să vedem unde ne unesc? Sunt energii, sunt forțe și în bărbați și în femei care ne despart dar ne și unesc. Sunt energii masculine și în femeie, mai puțin vizibile, precum sunt energii feminine și în bărbat, dar, sigur, mai puțin accentuate. Asta s-a demonstrat și genetic. Dar problema este că ceea ce ne desparte ne și apropie, pentru că altfel nu am putea să intrăm în comuniune și nu am putea să devenim o singură ființă în momentul în care ne găsim perechea. Ori, cu ceea ce vreau să încep este faptul că și bărbatul și femeia au avut în ascendenții, strămoșii lor, partea masculină a ființei. Partea masculină o are și bărbatul, dar și femeia. Ori moștenirea asta există în fiecare din noi. Noi suntem, dacă vreți, într-un soi de introspecție arheologică, istorică, suntem urmașii primelor ființe. Noi toți avem această dimensiune adamică.
R:Așa este, Gabi! Și tu, de regulă, în picturile tale, care nu sunt deloc puține la număr, știm că ai abordat aceste teme încărcate de spiritualitate și întotdeauna ai dorit să transmiți un mesaj dincolo de culorile pe care le pui în lucrările tale.
G.S.: Da, pentru că eu consider că pictura nu va muri și poate că de-abia acum, în mileniul acesta, va avea cu adevărat un reviriment și va fi pusă la locul ei, pentru că e o formă deosebită de cunoaștere. Pictura m-a ajutat pe mine și pictura ne poate ajuta să cunoaștem anatomia secretă a ființei umane. Eu, prin pictură, am reușit să deslușesc o serie întreagă de taine. Ea nu este doar o reproducere, un fel de fotografie a geografiei și a exteriorului. Ea poate pătrunde în zone în care aparatul de fotografiat sau de filmat nu o pot face. Ori, zonele acestea aparțin cunoașterii de sine, introspecției. Tocmai aici se vede cât de puternică este pictura.
R:Abia așteptăm să vedem această lucrare pe care o vom descoperi împreună cu ascultătorii Radio Tg.Mures, piesă cu piesă, secvență cu secvență. Sunt zece astfel de secvențe, pentru care tu ai o schiță finală. Dar, faptul că această lucrare nu este finalizată nici de chiar autorul ei, este o surpriză pentru noi toți, cu siguranță. Poate și pentru tine, deoarece este posibil să introduci lucruri noi în această pictură.
G.S.: Da. Asta se întâmplă și în muzică și în literatură. Momentul în care pornești la drum de foarte multe ori poți să descoperi adevăruri la care nu te gândeai la început. Acestea țin de surpriza și bucuria creației, de fapt.
R: Așa este. Și noi, la tine, am descoperit de foarte multe ori această bucurie a creației. Știm că ești un pictor atât de prolific și de creativ că ar putea să deseneze doar citind o poezie, știm că acesta este un proiect pe care îl ai în plan împreună cu o poetă din Brașov. Nu vreau să spun absolut nimic acum, doar i-am făcut curioși pe ascultătorii noștri care trebuie să știe totuși că vor descoperi în curând un adevărat album de artă, de poezie și picturi, desene ale tale. Acum să ne întoarcem la această lucrare pe care o propui tu, ca autor, ascultătorilor noștri și tuturor iubitorilor de artă. Să le spunem din nou că vor găsi săptămânal noile piese care vor constitui această pictură. Un puzzle pe care tu îl vei construi alături de Radio Tg.Mureș, iar publicul nostru îl va descoperi pe site-ul www.radiomures.ro și pe pagina noastră de facebook, timp de aproape 10 săptămâni.
G.S.: Prima secvență este pe tema ascendenței masculinității și bineînțeles că dintr-o rațiune aproape naturală a doua secvență va fi constituită din Ascendenții feminini. La asta lucrez acum și sper ca săptămâna viitoare să o instalez.
R: Ce mărime va avea în final această lucrare?
G.S.: Poate fi încadrată în zona de artă monumentală. Este de doi metri și jumătate pe un metru și zece. Este mare, nu e o lucrare de apartament. E o lucrare care impune un anumit spațiu.
R: Îți mulțumim foarte mult, Gabriel Stan.
G.S.: Eu vă mulțumesc pentru colaborare și sper că vom avea bucuria să vernisăm împreună, după zece săptămâni, această lucrare. Vă mai spun un secret: se lucrează la muzica de prezentare a acestei picturi. Va fi realizată de un prieten foarte drag mie, pianistul Ioan Dragoș Dimitriu și va ilustra filmul al cărui regizor este Romeo Petruț.
R:O adevărată lucrare multimedia, adaptată la vremurile pe care le trăim. Mulțumim foarte mult, Gabriel Stan, și mult succes și inspirație!
G.S.: Și eu vă mulțumesc și o să încerc să fiu consecvent în decursul celor 10 săptămâni, pentru a reuși să realizez ce mi-am propus.
Acesta este un proiect susținut de Radio Tg.Mureș și ascultătorii noștri îl pot descoperi și urmări accesând site-ul www.radiomures.ro și pagina noastră de facebook.
Așa cum îl cunoaștem noi pe Gabriel Stan, cu siguranță că acest proiect va fi gata mult mai devreme de 10 săptămâni. Vă vom da toate informațiile în timp util.
Pictorul Gabriel Stan, în „Izolare cu o capodoperă”
Publicat de MIRELA ROTAR,
9 aprilie 2020, 11:11 / actualizat: 13 aprilie 2020, 10:20
„Izolare cu o capodoperă”. Inspirat titlu, nu-i aşa?
La-r invidia pentru el pânã şi Rembrandt sau Dali, maeştrii cu care s-a luat la trântã de la începuturi, în competiția sa pentru o „picturã adevãrată”.
Dumnezeu i-a deschis fereastra creației „în cel mai frumos oraş din lume”. Aşa simte el Braşovul.
Acum, sufletul lui de artist suferã în tãcere, în aşteptare grea. Mişcările preiau ritmul rotocoalelor de fum, trabucu-i legendar ține loc de prieteni, prieteni virtuali.
La Galeria Kron-Art, minunata-i galerie, pianul, scaunele, tablourile sunt la locul lor. Doar el – Maestrul, Pictorul se simte stingher, se simte „în izolare” şi totuşi… Din muzica ochiului şi mâna divinã, din „jocul de-a perspectiva” iese un nou tablou pentru colț „Izolare cu o capodoperã”. Tabloul face parte din aceeaşi serie cu „Colț cu îngeri”, „Eu şi Rembrandt bând bere albã” şi „Bârfindu-l pe Dali”.
Din câte ştim, pânã la Gabriel Stan, nimeni nu a mai făcut tablouri pentru colț.
Cum se simte Maestrul „în izolare”, aflăm din interviul Margaretei Pușcaș:
Lansare postumă a cărții profesorului dr.ing.fiz. Valentin Eugen Ghișa, la Brașov
Publicat de MIRELA ROTAR,
10 octombrie 2019, 13:45 / actualizat: 16 octombrie 2019, 12:37
Joi, 10 octombrie, 2019, de la ora 17:00, la Librăria Șt. O Iosif din Brașov, are loc lansarea cărții ,,FORȚA CUVÂNTULUI – Cercetări privind modalități de echilibrare și optimizare a transferului informațional” aparținând profesorului dr.ing.fiz. VALENTIN EUGENGHIȘA.
Autorul, care a plecat la Ceruri la doar 48 de ani, după o viață dedicată studiului, cercetării și activității didactice, lasă în urma sa 3 cărți și o serie de articole științifice pe domenii diferite și interdisciplinare, publicate în reviste naționale și internaționale.
Pentru că este o carte la prezentarea căreia autorul nu a mai avut șansa să participe, cititorii vor găsi în paginile sale peste 20 de cuvinte înainte care pot fi transpuse în rezumatele a tot atâtea povești de viață adunate în sufletul celor care l-au iubit și respectat profund. Povești, pe cât de scurte, pe atât de tulburătoare, despre prietenie adevărată, iubire, demnitate, cunoaștere enciclopedică, perseverență și curajul de a lupta cu mediocritatea care ucide spiritele înalte.
Absolvent a două doctorate, unul în Fizică Atomică și Nucleară și unul în Tehnologia Informației (Magna cum laude), precum și a două facultăți, Inginerie și Matematică – Fizică, dar și a unui Master în Probabilități și Statistică Matematică, VALENTIN EUGEN GHIȘA reușește, în această ultimă lucrare, să descopere mijloace de eficientizare a comunicării, mai ales prin intermediul radioului.
După o colaborare de trei ani cu postul local al Radio România Tg Mureș – Antena Brașovului – aparținând SOCIETĂȚII ROMÂNE DE RADIODIFUZIUNE, Valentin Eugen Ghișa caută și descoperă soluții solide în ce privește recunoașterea vocală ținând cont de analiza semantică ,,rezolvând o problematică multi-disciplinară foarte dificilă” după cum afirmă prof. dr. ing. Decebal POPESCU de la Universitatea POLITEHNICA din București.
Directorul Şcolii doctorale de Automatică şi Calculatoare a Universității POLITEHNICA din Bucureşti, prof. univ.dr.ing. Theodor BORANGIU a afirmat, la rândul său, că ,,În cadrul cercetărilor efectuate, dl. Valentin Ghișa a atins cu succes o serie de obiective majore din domeniul procesării semnalelor vocale şi al comunicării verbale: identificarea grupărilor de trăsături vocale interdependente în procesul vorbirii directe, dar şi determinarea nivelelor la care corelează o serie de caracteristici vocale prezente în câmpul comunicării unidirecționale de tip radiofonic cu ajutorul metodei de analiză statistică regresională. Cercetările realizate au permis selectarea acelor caracteristici vocal prozodice care condiționează major atât procesul rostirii expresive, cât şi generarea unui model de îmbunătățire teoretică a expresivității comunicării de tip direct, radiofonic.”
Președintele Filialei Brașov a Uniunii Scriitorilor din România, prorector al Academiei Forțelor Aeriene ,,Henri Coandă”, lt.col.prof.univ.dr. Adrian LESENCIUC scrie că ,,Inginerul, fizicianul și informaticianul Valentin Eugen Ghișa propune un model de optimizare prin apel la o serie de algoritmi cu grad ridicat de complexitate, prin diferite modalități matematice de obținere a condițiilor de optimalitate, în acord cu o serie de metode recente de înmodelare prozodică a vorbirii. Rezultatul cercetării este un sistem automatizat de optimizare a rostirii de tip radiofonic, un sistem automat cu buclă închisă alcătuit dintr-un analizor semantic, un modul de procesare statistică a prozodiei și un modul de optimizare prozodică.”
,,Preocuparea lui Valentin Ghișa pentru CUVÂNT, pentru puterea si valențele lui multiple, pentru modul în care ființa umană comunică și se comunică prin rostire, nu este întâmplătoare. Ascutându-l vorbind, explicând, povestind, realizai că în fața ta se află un om nativ înzestrat cu un talent excepțional de bun comunicator, care știa să-și construiască în așa fel discursul, încât părea opera unui artist. Modul lui de a prezenta un subiect, indiferent de domeniu, era de-a dreptul seducător, trăda o veritabilă plăcere a spunerii și a recreării universului prin cuvânt” explică prof.dr. Elena VIERU.
,,Cartea ,,FORȚA CUVÂNTULUI – Cercetări privind modalități de echilibrare și optimizare a transferului informațional” poate reprezenta un suport pentru cercetătorii, profesorii și studenții de la Comunicare, Tehnologia Informației, Jurnalism, Matematică sau Filologie și va fi trimisă cu titlu gratuit la marile universități și la bibliotecile din centrele universitare din țară și din străinătate cu speranța că ideile vor fi continuate, iar rezultatele obținute, dezvoltate” a explicat Lavinia Nicoleta GHIȘA, soția autorului.
La lansare vor fi prezenți și vor lua cuvântul lector univ.dr. Costel MIHAI, viceprimar al municipiului Brașov, Cătălin GOMBOȘ, jurnalist Radio România Actualități, prof. dr. ing. Sorin Aurel MORARU, directorul dep. Automatică și Tehnologia Informației – Universitatea Transilvania Brașov, conf. univ. dr. ing. Delia Elisabeta UNGUREANU, prodecan al Facultății de Inginerie Electrică și Știința Calculatoarelor, șef lucrări dr. med. Călin Pavel COBELSCHI, managerul Spitalului Clinic Județean de Urgență Brașov, prof.dott. Emanuele Guglielmo BAGNASCO – Consul onorific al Italiei la Brașov, profesorul Cristian VIERU, av.dr. Ion STANCIU și pictorul și scriitorul Gabriel STAN, directorul Galeriei KRON ART.
Moderatori: Dana ANGHELESCU și Lavinia Nicoleta GHIȘA
Momente intense de spiritualitate și însuflețire la Galeria KronArt din Brașov. Muzica de pian și pictura și-au dat întâlnire, cu prilejul vernisajului expoziției ,,În Stare”, cu lucrările pictorului și scriitorului Gabriel Stan. L-am întrebat pe maestru de ce a dat acest titlu expoziției, ,,În Stare”:
Peste 30 de lucrări ale pictorului Gabriel Stan încântă acum ochii și sufletul celor care trec pragul galeriei de artă din inima Brașovului. Pe lângă cromatica intensă, vie și netulburată, tablourile au și o tematică diversificată, potrivită pentru toate gusturile artistice, după cum ne-a asigurat autorul:
Acordurile muzicale, care au însoțit vernisajul au fost interpretate de o pianistă foarte tânără, dar care și-a făurit deja o frumoasă carte de vizită: Ana Maria Negrea, solistă a Filarmonicii brașovene.
Reprezentarea realității prin trăire cromatică la Claracarat
Foto: Foto: Radio Tg.Mures
Publicat de radiomures,
15 decembrie 2016, 15:03 / actualizat: 18 decembrie 2016, 18:43
În perioada sărbătorilor de iarnă, brașovenii și turiștii care vor veni în orașul de la poalele Tâmpei, pentru a-și petrece vacanța, au șansa de a descoperi la Galeria KronArt o expoziție de pictură aparținând fascinantei Claracarat. Artista, născută în Brașov, a ales să plece în Germania acum 43 de ani unde, alături de soțul său, s-a desăvârșit ca artist plastic și designer, conceptele și creațiile sale ajungând să fie preluate și fabricate în serie de către marii producători din diferite țări.
,,Am început să pictez la vârsta de 18 ani. După o perioadă m-am oprit, pentru că am devenit designer de mobilă, tapet, gresie și laminat. Cineva trebuie să vină cu un concept și în acest abstract, iar eu am făcut asta până acum trei ani (2013). Din acel moment m-am întors la pictură. Eu fac ceva deosebit, în stilul meu” a spus artista.
Clara Welkens, cunoscută Claracarat, impresionează prin diversitatea și complexitatea temelor, dar mai ales prin profunzimea compozițiilor cromatice. Nuanțe perfecte de albastru și roșu sau argintiu și auriu, frapează. Și, cu toate acestea ne mărturisește cu o sinceritate debordantă că fiecare lucrare are la bază inspirația de moment.
,,Când creez nici eu nu știu ce va ieși. Fac ceea ce simt pe moment și sunt și eu la fel de surprinsă ca și dumneavostră, pentru că nu știu ce iese. E un mister. Dacă încep să le gândesc mă blochez, sunt închisă și nu asta îmi doresc. Eu vreau să fiu liberă, liberă, liberă.Ceea ce fac eu sunt semiinstalații. Prin asta mă deosebesc de cei care pictează, deoarece eu am combinat designul cu tablourile”.
Pictorul și scriitorul brașovean Gabriel Stan spune că lucrările semnate Claracarat sunt lucrări de forță, moderne, care deschid drumuri noi în arta plastică europeană și mondială și pot fi expuse în spații oriunde în lume.
,,Claracarat nu este un fenomen apărut peste noapte. Ea vine din lumea designului și cu performanțe extraordinare pe plan mondial, cu premii, cu interviuri, cu achiziții din partea unor firme foarte mari care produc la scară industrială modelele și motivele pe care le-a creat împreună cu soțul ei. Ea a gustat fructul acesta al succesului internațional, iar faptul că acum se îndreaptă spre ea însăși, se descoperă ca artist individual este un beneficiu pentru lumea artei, pentru că zona picturii este una cu potențialitate. Nu s-a spus încă totul în pictură. Tehnicile și modalitățile prin care ea aplică instalații și formule de design în plastică înseamnă surpriză și lucruri noi. Are, de exemplu, o lucrare numită ,,Poetul galaxiei Capricorn” , una dintre cele mai izbutite lucrări, care ar putea oricând să intre în orice galerie și în orice muzeu. E o mândrie pentru Clara că reușește să facă astfel de lucrări, dar mai ales pentru KronArt că a descoperit-o și că o promovează și sunt convins că va lăsa urme în istoria artei plastice românești și internaționale” afirmă pictorul și scriitorul Gabriel Stan.
Calitatea lucrărilor din expoziția deschisă la KronArt are la bază lipsa granițelor realității imediate. În lucrările semnate Claracarat universul se continuă prin sufletul artistei și prin spiritul său liber, care i-a dat voie să cunoască și să cucerească lumea cu creațiile sale, împărțindu-și timpul între atelierele pe care le are în Germania, Ungaria și România.
La Brașov se simte cel mai bine. Aici îi place să străbată toate străzile pe care le cunoaște atît de bine, din copilărie și să-și întâlnească familia și prietenii.
,,Am avut o copilărie foarte frumoasă. Părinții mi-au dăruit tot ce mi-am dorit. Am fost crescută în spiritul muzicii, al artei. Tata juca șah cu mine. Toată atmosfera din casa părintească a fost extraordinară. De la fratele meu, care este mai mare cu trei ani, am primit foarte multe lecții, începând de la cele de muzică, până la cele de literatură. El m-a introdus în această lume de la o vârstă fragedă” ne-a mărturisit Clara Welkens.
O lume pe care a explorat-o cu pricepere și cu bucuria omului împlinit.
Deschisă până pe 12 ianuarie, expoziția intitulată sugestiv ,,Explozie” face referire, desigur, la culoare și idei
